Inspiration : la montagne vue par deux artistes japonais

Une autre vision de la montagne. Aujourd'hui je vous emmène au Japon, pays qui a développé une représentation des montagnes très loin de notre sensibilité occidentale. 

montagne en été - couleur sur soie

A travers l'image gravé sur bois, aussi connu sous le nom d'estampe japonaise, j'aimerais vous faire découvrir deux artistes qui ont marqué l'histoire de cet art, notamment par des représentations de montagne époustouflante.

Katsushika Hokusai, le "fou du dessin"

Hokusai, peintre dessinateur du XVIII et XIXème siècle est aussi surnommé "le Vieux Fou de la Peinture". Il inventa le mot manga, signifiant à peu près "esquisse spontanée". 

La Grande Vague de Kanagawa, avec le mont  Fuji en arrière plan est une de ses œuvres les plus connues

Deux autres représentation du mont Fuji issues de la série d'estampes "les trente six vues du mont Fuji"

Utagawa Hiroshige, le prolifique

Souvent comparé à Hokusai dont il est contemporain, il a crée plus de 5400 estampes , il se distingue notamment par ses représentations de paysages.

J'aime leur vision colorée et vivante de la montagne. Vous aimez? 

Inspiration : La montagne sous l’œil des photographes

Aujourd'hui, je vous propose des images de trois photographes qui m'ont intéressées. Ils voient la montagne chacun d'un œil différent et nous font partager leurs univers. Enjoy.

Mario Colonel

http://www.mario-colonel.com/fr/


Jean-François Hagenmuller

http://www.lumieresdaltitude.com/

Gilles Place réalise de très beaux paysages mais aussi des portraits des gens et de la vie en montagne. 

Il a aussi créé son blog, malheureusement arrêté en 2013. Il est toujours très instructif de connaitre le point de vue d'un photographe sur ses photos et la photographie en général.

Le blog d'un photographe, sur son site :

http://www.gilles-place.com/

Inspiration : Doris Henchoz, Stéphanie Miguet et le papier découpé

Aujourd'hui, je vais vous parler d'un art traditionnel issu des montagnes au travers de deux artistes contemporaines.

Le papier découpé : un peu d'histoire

Mais tout d'abord un peu d'histoire...

Au xvii^e siècle, le découpage, réalisé au canif, est l'apanage des religieuses en Suisse, Allemagne, France et Autriche. 

Silhouette du 18^e siècle

Au xviii^e siècle, les classes bourgeoises s'approprient le papier découpé influencé par l'art de la Silhouette.  

Silhouette du 18^e

Au  xix^e siècle, les classes moyennes y accèdent aussi. Peu à peu, le découpage se répand alors progressivement dans la campagne suisse.

découpage suisse du 19^e siècle.

Doris Henchoz, gardienne d'un art ancestral 

Cette artiste perpétue cette tradition montagnarde avec une virtuosité étonnante.

Quelques unes de ses oeuvres :

Vous pouvez découvrir plus de ses œuvres sur son site: 

http://www.decoupage-papier-pays-denhaut.ch/

Stéphanie Miguet modernise le genre

Stéphanie Miguet nous propose une autre approche de cet art en empruntant les techniques traditionnelles tout en le déplaçant dans un contexte plus contemporain avec des scènes urbaines :  

Voici son site : 

http://www.stephaniemiguet.fr/

Actualités : exposition Marc Riboud AU PLATEAU

La prochaine exposition du Plateau sera consacrée à Marc Riboud avec "Premiers déclics", du 3 octobre 2014 au 21 février 2015. Elle montrera les premiers pas du jeune Lyonnais dans la photographie et son rapide apprentissage.

On connait tous la photo du peintre de la tour Eiffel, prise en 1953, elle sera sa première publication. Publiée en dernière page de life magazine, elle reste l'image iconique du travail de Riboud, avec la femme à la fleur prise à Washington, en 1967 lors d'une manifestation pour la paix au Vietnam. 

 

1953 - 

1967 -

Il doit sans doute sa carrière de photographe au cadeau que lui fit son père : Marc Riboud était à peine adolescent lorsqu'il reçut le vieux Vest Pocket Kodak et commença à cadrer les châteaux de la Loire ou l’Exposition universelle…
Plus tard, il décide d’abandonner l’usine pour s’adonner entièrement à la photo. Sa rencontre avec Cartier-Bresson et Capa va influencer ses premiers reportages. Dans le Paris de l’après-guerre, aux Etats-Unis, en Yougoslavie, en Chine ou en Inde, Marc Riboud capte le monde, avec curiosité, humour et rigueur. 

Ces premiers déclics des années cinquante seront exposés pour la première fois à Lyon. Parmi ces images, Lyon et les Alpes. Né à Saint-Genis-Laval en 1923, le photographe a fait l’objet d’importantes rétrospectives à Paris et dans le monde mais jamais dans sa région natale.

REGION RHONE-ALPES
1 esplanade François Mitterrand - CS 20033
69269 Lyon Cedex 02
Téléphone :
04 26 73 40 00

 Le Plateau c'est l'espace d'exposition du Conseil régional à Lyon. L'entrée est gratuite pour tous. http://www.marcriboud.com/

HORAIRES D'OUVERTURE - EXPOSITION MARC RIBOUD

Entrée libre et gratuite du 3 octobre 2014 au 21 février 2015

Du lundi au vendredi de 11h à 18h et le samedi de 10h à 19h.
Jours de fermeture exceptionnelle : 1er et 11 novembre, 25 décembre 2014 et 1er janvier 2015.
Fermeture exceptionnelle à 17h30 le vendredi 5, samedi 6 et lundi 8 décembre (Fête des lumières).

Contact médiateur (pour les visites guidées gratuites) : 06 85 01 85 82.Entrée libre et gratuite du 3 octobre 2014 au 21 février 2015 - Du lundi au vendredi de 10h à 18h et le samedi de 10h à 19h. Merci de noter que les visites guidées (d'une durée d'environ 45 minutes) sont gratuites et limitées à 20 participants par visite.